Vidunderlig, mørkt babyunivers

-Anmeldelse- 
Baby Universe: A Puppet Odyssey
med Wakka Wakka (N/US)
På Trikkestallen/Oslo Nye teater

Jorda er gått til grunne, grå og dyster trekker den sine siste åndedrag. Menneskene som har overlevd, har forskanset seg i høye skyskraperbunkerser, hvor de desperat arbeider for å dyrke fram et nytt univers. Det er et vanskelig forskningsprosjekt, men Baby Univers nummer 7001 virker svært lovende. Han er en skjønn liten krabat, svart med hvitfiolette stjerner. Han utvikler seg raskt, og er sterkt knyttet til moren sin, en mild dukke med trekk fra engelen og den klassiske sykepleieren. Det er forholdet mellom de to som står sentralt i en forestilling så utsøkt vakker, og samtidig lo-fi og enkel at jeg tror jeg kan si at dette er noe av det beste jeg har sett.

Kjærligheten mellom mor og barn står sentralt, og offeret det er å gi opp seg selv for å redde andre blir troverdig i møte med undergangen. Fortellingen er vakkert bygd opp, og vi må gi oss litt tid før vi forstår eller greier å gi slipp på logiske

Kongene på søppelhaugen

Vi har vært og sett Waste Land, den første Oscarnominerte filmen fra Brasil på mange, mange år. Ikke fordi det ikke lages bra film i Brasil, men fordi den konservative komiteen som velger ut filmen som skal sendes til USA som regel velger en Hollywoodetterligning helt uten integritet. Denne gangen ble det annerledes.

Vik Muniz er en brasiliansk kunstner som ble skutt da han var 15. For erstatningen han fikk, flyttet han fra slummen i São Paulo til USA, hvor han tok utdanning og etterhvert er blitt en meget anerkjent kunstner. Etter å ha jobbet med materialer som sukker blant barn av sukkerørsarbeidere, har han kommet fram til at han vil gi noe tilbake til samfunnet han kom fra. Han vil bruke søppel som materiale til grunn for kunstverk, og vil at Rio

Danseren nært inn på livet

- Anmeldelse publisert i Klassekampen 28. mars 2011-

NO Project av Impure Company/Hooman Sharifi i Black Box Teaters Storsal

- Bli med meg, du, sier danserne til hver sin publikummer ute i foajeen. Danseren og koreografen Hooman Sharifi tar meg i hånda og smiler. Han står inntil meg, som en nær venn. Med dette knyttes konkret den kontrakten som alltid finnes mellom publikummer og utøver. Rommet vårt, mitt og min dansers, er lite, og laget av tunge, svarte scenetepper. På gulvet står en god, gammeldags overhead, et kjært minne i dette rushet av den nye opplevelsen å være danserens eneste publikummer. Sharifi legger en tekst, noen linjer om kjærlighetens galskap av kunstteoretikeren Roland Barthes, på overheaden, og setter i gang.

Hooman Sharifi himself. Foto: Torje Næss/Under Dusken

Intimt møte
Når danseren begynner å røre på seg, jobber den trinne, tette kroppen som et lite dyr på alle fire ned mot gulvet. Han leer seg sakte, men kommer likevel mot meg. Snart er det krøllete hodet hans mindre enn en meter unna.

Brattbergs variasjoner

- Anmeldelse publisert på Scenekunst.no 28. mars 2011- 

MONSEMANN av Fredrik Brattberg på Dramatikkens hus

Fredrik Brattberg er en frisk dramatiker, men selv om stykkene hans er snedig og replikkene småvittige, er innholdet svevende og virker nokså meningstomt. 

Fredrik Brattberg er et åpenbart multitalent. Han skriver samtidsmusikk, spiller og synger. Spiller og spiller og synger og synger. Han driver sin egen musikkskole og underviser i drama ved en videregående skole. Han har også begynt å skrive dramatikk selv. Dramatikk. Stykkene hans handler om små gutter som kanskje eller kanskje ikke finnes, og psykotiske eller kanskje

Innbitt minne om familiens kjærlighet

Anmeldelse av "What a glorious day!"
med Grusomhetens Teater

Publisert på Scenekunst.no 21. mars 2011


Med forestillingen What a glorious day gir Grusomhetens Teaters oss en sterk fortelling om den undertrykte og marginalisertes erindring om familiens hengivne kjærlighet.

Når Lars Øyno sier at What a glorious day er laget i anledning kunstneren Bendik Riis’ (1911-1988) 100-årsdag, gir han oss en nøkkel til en forestilling som følger det anatomiske teaters tradisjon. Her er det kroppens bevegelse, og ikke teksten som står i fokus. Det finnes ingen opplagt forteller, og ingen hovedperson. Likevel oppleves forestillingen som en løs og umiddelbar tankerekke – skyll på skyll av noens minner og følelser vasker over

Anna i bur?

Fordi jeg er inne i en aktiv jobbsøkerperiode hender det at jeg googler meg selv. I dag skjønte jeg hvorfor ingen har ansatt meg enda. Med et slikt førstetreff blir jeg muligens oppfattet som litt vel,,, dyrisk? En litt primitiv ape? en plaprende papegøye? Eller en overdrevent snerrende ulv?

Nåja, ingen fare. Jeg er ingen av delene. Det er bare å ansette meg. Om jeg skulle være et dyr, ville jeg kanskje helst være en glad sebra med godt gemytt.

I farta -

Har egentlig ikke tid til å skrive en hel og ordentlig anmeldelse, men må bare i farta si at

Vi har så korte armar på Det Norske Teatret er kjempemorsomt og nydelig! Det er Olaug Nilsen som har skrevet manus av sin egen bok, om det utrolig gjenkjennelige i å møte Universitetsverdenen som bygdebarn. Hihihi, jeg og min medtitterske, trønderen Ingrid Aune, følte konstant av Nilsen nudget oss med alle bygdebarn i byen-referansene sine. Perfekt casting med de snåle og skjønne og nusselige Silje Storstein og Audun Sandem  i roller de virkelig kler.

Foto: Det norske teatret

Etter skuffelsen Innsirkling (som jeg anmelder i kommende nummer av Argument,) var det godt å få en boblende, klein og deilig forestilling på Scene 2 på Det norske. Det er første gang jeg har likt noe regissør Marit Moum Aune har gjort. Men så fikk jeg ikke med meg Få meg på, for faen, et annet Olaug Nilsen-stykke som ble satt opp på Det norske for et par år siden. 

Ellers er et annet morsomt stykke som best treffer et ungt publikum Endelig skjer det noe på Torshovteatret. Det var ikke helt like festlig som Herr Kolpert - som vi lo oss halvt i hjel av. Men det var snedig, og Thomas Seeberg Torjussen, han som lagde Fyr på peisen, funker kjempebra på teater også. Komilab-prosjektet på Torshov er forresten veldig på sin plass - det finnes jo nesten ikke morsomme komedier i denne byen. Takk og honnør til Komilab-gruppa som henter inn friskt og overraskende materiale. Blir spennende å se om de greier å følge opp suksessen i Komilab nr. 3.  Den skal regisseres av den heller trauste Kjetil Bang-Hansen.

Overspente kvinner og bortgjemte menn

Agder Teater satser på ny, lokal dramatikk og har gjestet Dramatikkens Hus i Oslo.

- Anmeldelse publisert på Scenekunst.no -

En satsing på nyskrevet, lokalt forankret dramatikk ligger til grunn når Agder Teater gjester Dramatikkens Hus i Oslo med to stykker skrevet av sørlandske forfattere. Line Baugstø, rutinert roman- og barnebokforfatter, og Trond Arntzen, utdannet manusforfattere med ymse skriverier og dramatiseringer på samvittigheten stiller med hvert sitt stykke blodfersk dramatikk, utviklet i samarbeid med teamet fra Agder Teater. Teatret har bedt om en enakter for tre skuespillere. Baugstø plasserer oss i Fyr på peisen på en iskald hytte på fjellet, der søstrene Ane og Grete sammen med sistnevntes mann Erik, skal tilbringe helga.

Fra En voksen mann. Foto: Kjartan Bjelland

Den utilstrekkelige partner
Grete sutrer og klager overfor mannen, som ser ut til å gjøre allting galt, og det er tydelig at forholdet deres er så rutinepreget at det er blottet for alt som var der en gang – vennskapet, den kjærlige tonen og varmen. Etter tjue års samliv har peisen som en gang var forholdet deres åpenbart sluknet. Den litt yngre Ane på 35 proklamerer på sin side at

Gnagende, nådeløs tvil

Anmeldelse av Tvil

av John Patrick Shanley

På Det Norske Teatret, Scene 3

Tvil er sterk, klar og medrivende. Helt fra første scene gir den et kraftig sug i magen – vi skjønner at sterke krefter vil stå mot hverandre i kampen om å overbevise oss om at de har rett.

Foto: Dag Jenssen/ Det Norske Teatret

En tyngende uro

Det er USA 1964, og den katolske skolen St. Nicholas regjeres av den strenge rektor Aloysius Beauvier. Samtidig forsøker den radikale og karismatiske presten fader Flynn å lette på de strenge, religiøse normene som preger skolen, som nettopp har tatt inn skolens første svarte elev, Donald Miller, en tolvårsgammel gutt som ikke har det så lett i det kaoset av

Tapastur til Løren

Toro Toro på Løren

Anmeldelse av Toro Toro, tapasrestaurant på Løren. 

Vi tester for første gang GroupOn, dette nye konseptet som ved første øyekast ser ut som et pyramidespill, men som ved nærmere ettersyn viser seg å være en slags ny markedsføringskanal for servicebedrifter som gjerne vil tiltrekke seg nye kunder. Poenget er at de gjennom GroupOn en eneste dag tilbyr en temmelig stor rabatt for noe de uansett selger. Vi kjøpte altså en kupong til 225 kr, og fikk en meny som egentlig koster 560 kr. Et godt tilbud, selv om vin og denslags selvsagt kommer ved siden av.

Den fantastiske Gösta Berling

Gösta Berlings Saga. Foto: Västanå Teater

"Hur ska man finna en balans mellan det nödvändiga, nyttiga arbetet och lusten att ge sig hän åt de vilda, oansvariga, men härligt berikande festerna?"

Jeg har fått Gösta Berlings Saga av Selma Lagerlöf på lydbok. Den er så fantastisk at jeg brått gleder meg til bussreisene mine; de tette snødrivene er ingenting, alle de dresskledde Lysaker-menneskenes kroppslukter og dårlige ånde er ingenting; jeg lukker bare øynene og er på Ekeby.

Jeg så Gösta Berlings Saga på Västanå Teater i 2001 - det var noe av det første vi så etter at vi begynte på Romerike det året. Det står fortsatt for meg som en av mine aller største teateropplevelser. Det varte i fem timer, men tross harde trebenker fløy timene i den store, teaterlåven ikke langt fra Mårbacka, Lagerlöfs vakre hjem. Over en tre etasjer høy scene badet i varmt lys utspiller dramaet seg i konstant tretakts middelaldersk svensk folkemusikk, der også de fargerike kostymene og de glitrende skuespillerne løftet Lagerlöfs legender fram til oss. Vi var lamslåtte over denne prestasjonen, og ante ikke at denne Selma var så stor.

Uskyld: Kitch eller alvor

Anmeldelse av Uskyld
av Dea Loher på Nationaltheatrets Amfiscene. Regi: Victoria Meirik.


Med Uskyld settes for første gang den tyske dramatikeren Dea Loher opp i Norge. Lohers stykker kjennetegnes av tungsinn og alvor, eksistensielle og moralske dilemmaer samt absurd komikk.Uskyld gjør alt riktig, men ender likevel opp med å gi et livløst og veikt inntrykk. Som publikummer blir jeg  forvirret på grensen til det uinteresserte; er det kitsch eller alvor, dette her?

Foto: Sigurd Fandango

I et absurd univers av pappkasser og vakre farger trer en rekke skjønne karakterer fram, litt og litt, elleve i tallet. Vi blir kjent med dem i omganger, da vi stadig kommer tilbake til dem. Fru Harfåttnok (mimisk brilliant presentert av Liv Bernhoft Osa), som etter å ha mistet sitt eget barn tildeler seg selv det morbide oppdrag å spille at hun er mor til ulike voldtektsmenn, drapsmenn og andre kriminelle, fru Sukker,

Over Evne III på nytt

Jeg registrerer at Pia Maria Roll og Marius Kolbenstvedt  nok en gang setter opp stykket sitt "Over Evne III". Dette var et av teaterstykkene som gjorde sterkest inntrykk på meg i fjor, og jeg vil varmt anbefale samfunnsengasjerte teatergjengere å få med seg dette på Black Box i mai. Her er anmeldelsen min fra januar 2010, som ble publisert på Scenekunst.no:

Inderlig budskap i ei kritisk tid

Roll og Kolbenstvedt river hjertet ut av den stivnede norske nasjonaltryggheten og gransker det frådende, skriver en begeistret Anna Helene Valberg om Over evne III på Black Box.

Anmeldelse

av Anna Helene Valberg
Foto: Catherine Haanes

Bjørnson blir stadig kritisert for å være lite aktuell for vår tid. Han er utdatert og hans kamper er ferdig kjempet. Men selv om Bjørnson sloss mer for nuet enn for evigheten, beviser Pia Maria Roll og crewet hennes i Over Evne III at det finnes påfallende paralleller fra Bjørnsons 1895 til vårt 2010. Her kreves intet mindre enn revolusjon – såvel for organiseringen av teater-Norge som for samfunnets egentlige makthavere. Makt og penger er fremdeles goder som tross sosialdemokratiets utjevningspolitikk er samlet på færre hender enn vi liker å tenke på. I Over Evne III avkles makteliten, og et grelt bilde av en kodeks helt uten moralsk ryggrad tegnes. Roll og Kolbenstvedt river hjertet ut av den stivnede norske nasjonaltryggheten og gransker det frådende.

For å lese videre, trykk Les mer-knappen under. 

Ujålete aksjonistteater på Hamar

- Anmeldelse på trykk på Scenekunst.no -

Ambassadøren med Turnéteatret, Hamar

Med et manus proppende fullt av humor og selvironi, men også vrede og alvorlig ambivalens, fanger de oss, og holder oss i ave gjennom hele stykket, trass i det enkle, udramatiske uttrykket.

I 2009 ble skuespiller og teaterlærer Anders Kippersund overbevist av en av sine teaterelever om å bli med i en sitt-ned-aksjon i forbindelse med utbyggingen av firefelts E6 gjennom Stange kommune. Sammen med Natur & Ungdom dro han ut for å demonstrere, en opplevelse som endte i skuffelse og en følelse av å være litt teit. Turnéteatret, en bastion i Hamars teaterliv, presenterer historien om hvordan det hele gikk til.

Kickboksere med dundrende hjerter

Anmeldselse av 

Your Brother. Remember? av og med Zachary Oberzan. På Black Box Teater, 22/01/11.

Zachary Oberzan har lagd en forestilling som for meg var som en artisjokk. Den skreller av lag for lag, og står til slutt igjen med et sprengende, bankende hjerte.

Hormongutter lager film

Jeg innrømmer det med en gang; jeg har ikke noe forhold til Jean-Claude van Damme. Derfor trodde jeg i begynnelsen at ikke denne forestillinga var noe for meg. Da Zach og broren hans Gator var 14-15 år gamle, stod familien deres midt oppi en smertefull skilsmisse. Guttene elsket van Damme, og avreagerte ved å spille ut filmene hans, som Kickboxer. Da de fikk tak i et filmkamera,

Babelsk lykke

Løp og se! Babel med dansekompaniet Eastman er den suverent beste danseforestillingen jeg har sett.

Babel dreier seg logisk nok om språk, om hvordan mennesker kommuniserer med hverandre og stenger hverandre ute. Det er en babelsk apokalyptisk ferd fra samspill til kaos, der robotkvinnen møtes hulemannen uten at det blir kleint. For et etnisk bredt sammensatt kompani er ikke dette noen ueffen problemstilling.

Gromme fortellinger fra havet

Anmeldelse av

HAV av Sjón og NIE. Spilles på Dramatikkens Hus. 

I den knøttlille aulaen på Dramatikkens Hus klemter et bittersøtt trekkspill, og ei rusten, men smilende fele akkompagnerer. De østerlandske taktene vugger oss inn i salen, hvor vi møtes av strålende smil på vinterkledde skuespillere og musikere. Stemninga er satt. Den er preget av røde kinn, oljehyre og ullundertøy. 

Selvaen utenfor Manaus i Brasil. Foto: Anna Valberg

Jeg har fått publisere innlegg på Masterbloggen basert på masteroppgaven min. Det er veldig kort og kjapt, og selvsagt bare en knøttknøttliten del av oppgaven, men les og bli klok :) 

Motivasjonen bak regnskogavtalen med Brasil

  Når Norge gir Brasil én milliard dollar for å bidra til å stoppe den store avskogingen i Amazonas, er det ikke bare for å være grei. Norge har en rekke interesser knyttet til regnskogavtalen inngått i 2008. For Brasil sin del er det ingen ulempe å samarbeide med et lite, vennlig land, samt å få en hånd på rattet i videre internasjonale klimaforhandlinger. Hva var motivasjonen som lå til grunn da Norge og Brasil i 2008 inngikk en avtale om å redde regnskog?

Star Sushi slår til i julestrida

Nå har Star Sushi i Frognerveien et helt latterlig bra tilbud: 10 biter for 70 kr. Maten er i tillegg skikkelig god. Hva gir du meg.

Risen henger godt sammen uten å grøte. De er generøse med gori og har en god soyasaus. Fisken er pent skåret og har god smak. Selv smørfisken deler seg pent om en prøver seg på denslags. Makiene er trad med avocado og laks, og ellers er det laks, tunfisk og smørfisk. Veldig klassisk, ingen store overraskelser, men overraskende høy standard. Dessuten er de som jobber der hyggelige. 


Tar bilde neste gang.

Det eviga Leendet: Livet vil bare seg selv

Pär Lagerkvist ser ut til å legge etikk til side, og mener at vi må akseptere livet slik det er; at vi må tåle at tyver kan være lykkelige. Verk holder fast på det underliggende ubehaget i Lagerkvists tekst, men løfter også fram humoren. De bryter opp det veldige for oss og mater oss med små biter av aparte fortellinger. Med intense fortellerstemmer og hevede øyebryn viser de oss hvor umulig Lagerkvists spørsmål er. Den egne formen deres kler teksten, og åpner forhåpentligvis noen flere øyne for denne anerkjente, men i liten grad leste nobelprisvinneren i litteratur.

Det eviga leendet
Verk produksjoner
På scenen: Saila Hyttinen, Anders Mossling, Håkon Mathias Vassvik og Solveig Laland Mohn m.fl.
Regi: Fredrik Hannestad.
Tekst: Pär Lagerkvist. 

Les resten av teateranmeldelsen på Scenekunst.no eller under bildet. 

Foto: Verk Produksjoner